Filmoteca

Posteado el enero 8, 2017Por Faust de Winteren Filmoteca

“Lili Marleen” (1981)

LILI MARLEEN, de Rainer Werner Fassbinder. 1981. Fassbinder fue uno de los dominadores de la escena cinematográfica de los años 70 y 80 (hasta su muerte), debido a lo prolífico y provocador de su obra. Siempre interesado en retratar a las minorías y obsesionado por los fantasmas del nazismo, su obra, como la de otros grandes, se enmarca en la búsqueda de identidad de un pueblo, el alemán en este caso, a partir de los traumas que provocó el fascismo y la guerra. “Lili Marleen” se basa en la historiaLeer más

Posteado el diciembre 6, 2016Por La Reina Margoten Filmoteca

Amarcord (1973)

“AMARCORD” de Federico Fellini. 1973. Nunca me canso de ver esta película, y cada nuevo repaso supone más hallazgos estéticos y artísticos. Para calificarla por completo se agotarían todos los adjetivos usuales: vitalista, hiperbólica, fantástica, satírica, alegre, sentimental, irónica, surrealista, admirable… ¿Cuántos más habría que inventar? Toda una mirada amorosa a la Italia de los años 30, toda una galería de personajes únicos y entrañables. Una película que es la suma de muchas películas, una burla incruenta del ambiente prenazi y el retrato lleno de añoranza de una sociedad queLeer más

Posteado el septiembre 27, 2016Por Bartholomew Quinten Filmoteca

La Diligencia (1939)

LA DILIGENCIA (“Stagecoach”), de John Ford. 1939. ¿Queríais western? Esta película es la madre de los westerns y de donde han bebido iconos populares de hoy como Tarantino. Deja de lado lo que has visto y no dejes que te lo cuenten. Antes de “Los 7 magníficos” y mucho más antes de “Los odiosos 8”, el gran John Ford reunió a 9 extraños en una aventura sin igual. Descubre los orígenes y sumérgete en la auténtica leyenda. Os propongo “La diligencia” la obra maestra que John Ford dirigió en 1939Leer más

Posteado el julio 12, 2016Por Faust de Winteren Filmoteca

Doctor Zhivago (1965)

DOCTOR ZHIVAGO, de David Lean. 1965. “Doctor Zhivago” es una obra monumental. Un buen ejemplo de cómo puede adaptarse una obra maestra literaria y convertirla también en una obra maestra del séptimo arte. Para ello es necesario un cineasta de primera, y el británico David Lean fue el director idóneo para llevar a buen puerto este ambicioso proyecto de la MGM. Toda la filmografía de Lean está llena de grandes historias contadas con al detalle sin escatimar en medios. “Doctor Zhivago” es la historia de un gran amor en unaLeer más

Posteado el junio 25, 2016Por La Reina Margoten Filmoteca

La escopeta nacional (1978)

LA ESCOPETA NACIONAL, de Luís García Berlanga. 1978. No existe, por lo menos para mí, una ventana en el tiempo tan buena como esta película para recrearse viendo la España rancia, subdesarrollada, casposa, hilarante, de aristocracia carcomida, la España de finales de los 70… Esperpento de los últimos coletazos del régimen en clave de sátira, con personajes muy cercanos, en lo ridículo y zafio. Berlanga y Azcona abofetean sin piedad los reductos de un cadáver todavia caliente, con una frescura tan intacta como siempre, aun sin la necesidad, como antaño,Leer más

Posteado el mayo 22, 2016Por Bartholomew Quinten Filmoteca

West Side Story (1961)

WEST SIDE STORY, de Robert Wise y Jerome Robbins. 1961. Con 47 años y casi 30 películas a sus espaldas, Robert Wise co-dirigió junto al coreógrafo Jerome Robbins uno de los grandes musicales de la historia del cine. Fue en 1961 y recomiendo fervientemente su visionado en condiciones si quien está leyendo estas pocas líneas ha sentido la magia del cine cuando se apagan las luces y se retiran las cortinas, y se nos descubre sobre una gran pantalla un mundo distinto al de ahí fuera. “West Side Story” esLeer más

Posteado el mayo 11, 2016Por Faust de Winteren Filmoteca

Los cuatrocientos golpes (1959)

LOS CUATROCIENTOS GOLPES (“Les quatre cents coups”), de François Truffaut. 1959. Y siguiendo con el repaso de cineastas indispensables, llega el turno de la opera prima de Truffaut, una de las primeras obras de la denominada nouvelle vague. “Los cuatrocientos golpes” sentó las bases de una nueva forma narrativa cinematográfica que abogaba por la libertad de expresión y técnica en la producción de películas y que retrataba la realidad y a sus protagonistas sin artificios, en un contexto en el que se defendía el emergente cine de autor y deLeer más

Posteado el abril 16, 2016Por La Reina Margoten Filmoteca

Ponyo en el acantilado (2008)

PONYO EN EL ACANTILADO (“Gake no Ue no Ponyo”), de Hayao Miyazaki. 2008. “Ponyo en el acantilado” es una auténtica maravilla visual. Todos los dibujos y ambientación están cuidados hasta el mínimo detalle y poseen una belleza inimaginable. La historia de amor y amistad entre una niña pez y un niño de carne y hueso es tierna, entrañable y maravillosa. Con un argumento no tan complicado como otras películas suyas, y mucho más inocente, consigue llenarnos de una sensación muy agradable. Cuando la terminas de ver, te sientes mucho mejor,Leer más

Posteado el marzo 17, 2016Por Bartholomew Quinten Filmoteca

Primera plana (1974)

PRIMERA PLANA (“The Front Page”), de Billy Wilder. 1974. Tras disfrutar de “M, el vampiro de Düsseldorf”, nuestra anterior propuesta, damos un gran salto de 43 años y nos plantamos a mediados de los 70 del siglo pasado para revisar la película de otro director de origen austríaco y exiliado en el Hollywood de los años 30 a causa del horror nazi impuesto en Alemania. Billy Wilder y Fritz Lang no sólo comparten esa circunstancia, sino también al aclamado protagonista de “M”, Peter Lorre, también austríaco de origen, quien fueLeer más

Posteado el febrero 29, 2016Por Faust de Winteren Filmoteca

M, el vampiro de Düsseldorf (1931)

M, EL VAMPIRO DE DÜSSELDORF (“M”), de Fritz Lang. 1931. “M, el vampiro de Düsseldorf” es la primera película hablada que rodó Fritz Lang, poco después de que se incorporara el sonido al cine. Es una de las películas más importantes de comienzos de los 30, ya que supuso una revolución en el tratamiento del sonido. Destaca también por otros muchos aspectos, ya que en su conjunto ofrece innovaciones en el lenguaje cinematográfico que influirán considerablemente en el cine posterior. La película es también un fiel reflejo de una épocaLeer más